Eu aprendi na minha vida profissional que audiovisual não começa quando alguém aperta REC. Começa muito antes. Começa quando uma ideia precisa atravessar criação, atendimento, produção, orçamento, fornecedores, cliente, artista e pós sem perder força no caminho.
Depois de trabalhar com Nike, Google, Ambev, Bradesco e Heineken, fui entendendo uma coisa: meu desafio quase nunca foi simplesmente “fazer um vídeo”. Foi fazer uma boa ideia sobreviver à operação.
Porque criatividade sem estrutura vira atraso. Estrutura sem criatividade vira conteúdo que ninguém quer ver. E é justamente no meio dessas duas coisas que uma operação audiovisual precisa funcionar.
Aprendi isso também ao vivo
Na Globo, trabalhando com live streaming, não existia “depois a gente corrige”. Aconteceu. Ou você percebeu e ajustou, ou perdeu. Por isso realtime não é postar rápido. Realtime é entender rápido o que merece virar história.
Em outras operações, o desafio era outro
Na BETC, precisava fazer cases premium sobre social-first coexistirem com orçamento, fornecedores, edição, motion, áudio, cor, VFX e prazo.
Na Africa, a gente quis transformar informação espalhada entre áreas em business cases da Ambev com uma narrativa única.
Na Publicis, tínhamos que organizar vários projetos atravessando ao mesmo tempo direção de criação, RTV, edição e motion. Para entregar todo santo dia — e os dias que não eram santos — comerciais de TV. Aqueles que você vê no intervalo da novela.
Na Nespresso LATAM, a complexidade estava nos mercados completamente diferentes, squads, localizações, versões e aprovações.
Processo é espaço criativo
E aí você percebe que processo não é burocracia. Quanto menos tempo uma equipe perde procurando arquivo, corrigindo versão errada, esperando aprovação ou tentando descobrir quem deveria decidir alguma coisa, mais tempo sobra para criar.
É aí também que a IA começa a ficar realmente interessante. Não apenas para gerar imagem, mas para pesquisa, transcrição, decupagem, organização, versionamento, busca de conteúdo e QA. IA pode eliminar muito desperdício.
Mas ainda existe uma parte que depende de gente: entender contexto. Entender comunidade. Entender por que uma reação vale mais do que outra. Entender quando uma marca deveria falar. E, principalmente, quando deveria ficar quieta.
O ativo mais importante não é a câmera
Nem o software. Nem a IA. É a capacidade de colocar pessoas, criatividade, dinheiro, tecnologia e cultura funcionando na mesma direção.
Qualquer operação consegue gerar arquivos. A diferença está em conseguir entrar no caos, reconhecer o que realmente importa e transformar aquilo em uma história que alguém queira ver. É quando produção deixa de ser execução e passa a construir cultura.